Нова музика: Албуми на Finneas, Revolverheld, Santana, Beatles и Rolling Stones

Когато 72-годишна поп суперзвезда като барабаниста на Queen Роджър Тейлър се занимава с крайност, това може да е добре. Но на 24 години? Finneas е брат на Billie Eilish, той има осем награди "Грами" и записва дебютния си албум Optimist, докато работи по втория албум на сестрата Billie. И всеки, който сега си мисли: „Егото трябва да бъде“, греши. Finneas също разбира вълнуващата, предимно баладична поп музика, която се занимава със сенките на живота. Badflower също черпи от тях, но калифорнийската група около харизматичния певец Josh Katz култивира рокендрола. Красиво мелодичен, разбира се само докато не разбиват и крещят песните си. Влез! Слушам!

Badflower rock над социалните катаклизми

Когато спечелиха ESC тази година, отличната италианска група Maneskin заяви, че рокендролът е все още жив. Но в "Така свършва светът" Badflower от САЩ сега показва по образцов начин, че все още рита задника. Албумът започва много тихо. В "Adolescent Love" Джош Кац пее за спомените от времето на първата, невинна любов и как тя е била унищожена от спокойни възрастни. Всичко беше романтично, но любовта на възрастните след това беше само насилствена. Сладка мелодия, отрезвяващо заключение. Реклама

Badflower имат всичко с мелодии, те са също толкова добри в тази област, колкото Imagine Dragons. За разлика от колегите си от Вегас, квартетът от Ел Ей, който се премести в Нешвил, не се фокусира върху псевдо-готините звукови лудории. Песните също не следват модел куплет-припев, някои започват хармонично и след това, точно преди репликата "cuddly rock", инструментите шумно ги разбиват и Кац крещи до смърт.

И за разлика от Драконите, Badflower са винаги спешни, те са на върха на обществото. Историите, които разказват, са за егоизма и малтретирането, хората, които се пречупват („Fukboi“) и хората, които се пречупват („Tethered“), повърхностността и депресията („Sasshole“) и социалните несъответствия – тук циничните, нещастни привилегировани на богатите общества, които имат всичко, там отчаяните, чието оцеляване "на гумени лодки в убийствени морета" е несигурно ("Моето погребение"). В Machine Gun Кац поставя въпроса за доброто и злото в конфликт („Ами ако ние сме терористите?“). Кралската песен на всички тези гневни песни е "Everyone's an Asshole", човеконенавистническа забележка, също срещу бившия президент Доналд Тръмп, "който няма доказателства и все още може да убеди тълпата да се разбунтува". Голям диск. И: обзалагам се, че нито една песен от този рокендрол хит няма да бъде чута по радиото? Между другото – кога ще излезе албумът Maneskin?

Badflower - реклама "This Is How The World Ends" (Big Machine Records)

Лусинда Уилямс, Боб Дилън и блусът на лошите времена

„Ние живеем в политически свят“, отбелязва Лусинда Уилямс – свят, в който „мъдростта е хвърлена в затвора“, „където мирът не е добре дошъл“ и „където смелостта е стара шапка“. В „Political World” от техния трибют на Дилън „Bob's Back Pages” Стюарт Матис и острите китарни тонове на Джошуа Грейндж създават нервна атмосфера за осем минути и половина. Песента не само е два пъти по-дълга, но и изглежда малко по-заплашителна от оригинала от албума на Дилън '89 Oh, Mercy! Това са зловещи времена, когато дяволът може да се появи под маската на Човек на мира: "Той може да бъде" водача" или местния свещеник." След това “Everything Is Broken” – китарите дрънчат опасно, сякаш “Peter Gunn” на Henry Mancini се е включила в песента. Не е далеч от счупени чинии до развалени договори. Реклама

Блусът цари тук от началните тактове на „It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry“. А гласът на Уилям пее толкова дълбоко, сякаш песните на Боб Дилън са от нейно собствено перо. Нейните източници варират от „Highway 61 Revisited“ (1965) до „Time out of Mind“ (1997). Подобно на своята колежка, вокалистката на Pretenders Криси Хайнд, в албума й на Дилън „Standing in the Doorway“, 68-годишната жена не се интересува от известни песни като „Forever Young“ или „Blowin' in the Wind“. Хитът от тяхната селекция вероятно е "Make You Feel My Love", любовна песен, която са записали Били Джоел, Адел и Гарт Брукс, дори Хелене Фишер. „Ще отида до края на света за теб“, пее Уилямс. Имаш късмет, Боб Дилън!

Лусинда Уилямс - "Bob's Back Pages: A Night of Bob Dylan Songs" (Highway 20 Records)

Сантана се завръща на поп пътя

През 2016 г. Карлос Сантана доказа, че все още може да изгори огъня на стария латино рок със „Santana IV“. С бившите си спътници - барабаниста Майкъл Шрайв, перкусиониста Майкъл Карабело, китариста Нийл Шон и кийбордиста и вокалист Грег Роли - майсторът на Уудсток отново създаде страхотен перкусивен шедьовър, в който той и неговото пеене Пол Рийд Смит изобщо не бяха натрапчиви напред. „Africa Speaks“, който последва през 2019 г., беше почти толкова отприщен – старата магия на заглушаването се разгърна тук по цялата дължина на албума. Реклама

Сега 74-годишният китарист става, да кажем, все по-ориентиран към приходите. "Blessings And Miracles" е по-скоро в традицията на "Supernatural", първия денс-поп и All-Star албум на Сантана от 1999 г., който по това време валя истински дъжд от Грами. Хип-хопът е интегриран и там е певецът на Matchbox 20 Роб Томас, който изпя „Smooth“ преди 22 години и с „Move“ има още една песен с хитов потенциал.

ПО ТЕМАТА

Нови албуми от феновете на Clueso, Lady Gaga, Brandi Carlile и Metallica

  • Екипът на потока Най-добрите сериали и филмови съвети за Netflix & Co. ‒ ново всеки месец.

    Изпратен имейл за активиране

    Благодарим ви за интереса към нашия бюлетин. Скоро ще получите линк за активиране от нас по имейл.

    За съжаление, регистрацията за бюлетин не работи. Моля, опитайте отново и презаредете страницата, ако се съмнявате. Абонирайки се за бюлетина, аз се съгласявам с рекламното споразумение Абонирайте се с RND акаунт

  • Има малко латиноамерикански привкус в „Medieval“, малко поп от 90-те в „The 90ies“ и може би най-оживеното парче „Around My Neck“ (за секса) звучи като Prince от времената на „Kiss“ – само на забавен каданс. Положителното заглавие на албума вероятно се дължи повече на спокойния процес на 24-годишния певец и текстописец, осемкратен носител на Грами, който създаде това изключително мелодично усилие без натиск, докато работи паралелно върху втория албум на Sister Billie, Happier Than You . Резултатът: Тъжното може да бъде толкова добро. А оптимист е само този, който вижда премеждията и плитчините на живота, но не забравя надеждата – чуйте „Only A Lifetime” на Finneas.

    Finneas - "Optimist" (Interscope)

    „Let It Be“ – годишнината от епитафията на Бийтълс не оставя нищо желано

    Колко жалко, може да си помисли някой, докато люлее най-новата, скъпоценна тухла на Бийтълс в ръцете си. Жалко, че не са включили филмите за сесиите "Let It Be" (по правни причини) в тази дебела, красива кутия - тъжният филм за края на времената на Бийтълс "Let It Be" на Майкъл Линдзи-Хог от 1969 г. Жалко също, че не са посветили собствения си компактдиск на „дрънкането“, търсенето на вдъхновение от Fab Four, които изсвириха безброй добре познати мелодии по време на работата в процес на работа – дори темата за цитрата от публикацията -военен трилър "Третият човек" на Антон Карас. Истинските бийтъл маниаци имат тези неща в бутлеги, които звучат технически ужасяващо от десетилетия и биха искали да притежават много повече от тези акценти и неизвестности в малко по-добро качество.

    Юбилейното издание на албума на Бийтълс, което беше издадено през май 1970 г., когато групата от всички банди току-що беше обявила оставката си, но което беше записано преди "Abbey Road" (1969), също би харесало пълния "Концерт на покрива" “, с който Бийтълс се отчитат като група на живо на 30 януари 1969 г., на горния етаж от сградата на тяхната компания Apple. Така че това празнично издание на Let It Be е и спомен за някои пропуснати възможности. Включени в петте компактдиска, в допълнение към ремастерирания официален албум на Phil Spector и изхвърлената версия на Spring 1969 на Glyn John, завършена под заглавието "Get Back", са алтернативни версии на песните от "Let It Be", ранни варианти на някои от песните, които след това бяха пренесени в " Abbey Road", се озоваха ("Octopus's Garden", "Polythene Pam") или в ранни солови албуми ("Teddy Boy" на Маккартни, "Gimme Some Truth" на Ленън или "All Things Must" на Харисън Пас").

    ЗА

    Адел пуска откъс от завръщащия се сингъл „Easy On Me“

  • Китаристът на Queen Браян Мей: „Мислехме, че Фреди не може да ни изостави“

  • Всички красиви гласове

  • „Save The Last Dance for Me“ от Drifters, които също свирят в този албум, It трябваше да е "завръщане" - това от изпипаната поп музика след "Revolver" до по-суровия, ръчно изработен рокендрол, който Beatles започнаха. След известно време това беше последният й танц. Разбира се, последната дума на „Let It Be“ все още не е казана с тази кутия.

    The Beatles – „Let It Be - 50th Anniversary Super Deluxe Special Edition“ (Apple/Universal)

    Ролинг Стоунс: Перли и камъчета сред извадките на „Tattoo You“

    Общността на Стоунс не може да се оплаче – през последните години имаше всякакви изтънчени оригинални албуми и концертни записи за тяхното светилище . Само за зловещото продължение на „Blue & Lonesome" продължаваме да чакаме необезпокоявани. Междувременно излиза ремастер на "Tattoo You" - това беше друг велик албум на Rolling Stones от 1981 г. Съдържаше последните класически рокери на Стоунс в „Start Me Up“, една от най-хубавите балади на групата в „Waiting on A Friend“, а стегнатата „Hang Fire“ звучеше като завой на групата към пост-пънк ерата.

    За своята 40-та годишнина той вече е издаден в излъскана звукова роба - обогатена с ранна реге версия на "Start Me Up" и осем записа, които обаче също показват, че окончателната селекция за албума е за правилни песни. Парчета като блус „Trouble's A Comin“, бързото темпо „Fiji Jim“ или среднотемпото рок „Living in the Heart of Love“, издадени като сингъл, са повече неща за феновете на Stones, които трябва да имат всичко . Адаптацията на Стоунс на рокендрол евангелието на Доби Грей „Drift Away“, от друга страна, се запалва веднага, както и кънтри суинг „It’s A Lie“ или адаптацията на Джими Рийд „Shame Shame Shame“, която има очарованието на ранните ритъм енд блус кавъри на Rolling Stones от 60-те години на миналия век, а не само заради пискливата хармоника на Джагър.

    Дебелият луксозен пакет на изданието за рождения ден на „Tattoo You“ също съдържа много записи на живо от концертите на Уембли от последвалото турне, за което през 1982 г. е издаден концертният албум „Still Life“ (в който, сред други неща, липсваше голямата корица на Bopper "Chantilly Lace"). Това беше турнето на освиркванията. В Германия Peter Maffay беше изгонен от сцената от невежи фенове, в САЩ Prince, който по това време все още беше в титулярните блокове.

    The Rolling Stones - "Tattoo You - 4-CD Box Set Limited Edition"